베트남의 강점은 역동적인 문화에 있으며, 창의성은 역사와 밀접하게 연관되어 있고 미래를 내다본다는 점을 언급하며, 도나 클리블랜드 부교수는 지금이 문화 산업에서 돌파구를 마련할 수 있는 황금기라고 말했다.

 

제14차 전국당대회에 제출된 정치 보고서 초안은 "문화 산업, 문화 서비스, 문화 시장을 강력하게 발전시키는 것"과 "문화유산 경제 발전과 관련된 문화유산 가치를 효과적으로 보존하고 증진하는 것"을 명확히 밝혔다.

 

 

RMIT 베트남 대학교 커뮤니케이션 및 디자인 학부장인 도나 클리블랜드 부교수는 이러한 목표를 달성하기 위해 베트남은 문화유산, 창의성, 공동체를 연결하는 정책 프레임워크가 필요하다고 말했다. 그녀는 문화가 단순히 경제의 부수적인 부분이 아니라 지속가능한 발전을 위한 투자라고 강조했다.

 

부교수는 문화유산 디지털화, 소규모 및 초소규모 창의 기업 지원, 지역 사회 중심 역할 강화와 같은 해결책이 강력한 국가 정체성을 갖춘 창의 경제를 형성하는 데 핵심적인 역할을 할 것이라고 믿는다.

 

창의 경제의 핵심

 

- 제14차 전국당대회에 제출된 정치 보고서 초안은 "문화 산업, 문화 서비스, 그리고 문화 시장의 강력한 발전"을 목표로 삼았다. 현재 베트남 문화 산업의 발전 잠재력을 어떻게 평가하는가?

 

베트남 문화 산업은 혁신의 시기를 맞고 있다. 지난 10년 동안 디자인, 영화, 패션부터 수공예, 비디오 게임에 이르기까지 창조 경제가 급속도로 성장했다. 이는 재능 있는 젊은 인력, 디지털 혁신, 그리고 문화가 지속 가능한 발전의 원동력이라는 국민적 인식의 확산에 힘입은 것이다.

 

중소기업(MSE)은 이러한 과정에서 중추적인 역할을 하며, 창의성을 지역 사회의 가치 및 유산과 연결하고 지역적으로 독특하면서도 국제적으로 의미 있는 제품을 창출한다. 더욱 명확한 정책 체계, 창의적 인프라에 대한 투자, 그리고 문화적 기업가 정신을 함양하는 교육을 통해 베트남은 문화 산업을 포용적이고 지속 가능한 성장의 핵심 축으로 자리매김할 수 있다.

 

- 다른 나라의 문화 산업과 창조 산업의 위상이 어떤지?

 

많은 국가에서 문화 산업과 창조 산업은 경제적 원동력이자 국가 정체성의 원천으로 여겨진다. 영국과 한국에서는 이러한 산업이 매년 수십억 달러의 GDP를 창출하고 국가의 국제적 이미지 형성에 중요한 역할을 한다.

 

제 고향인 뉴질랜드에서는 창조 산업이 문화적 정체성과 스토리텔링과 깊은 연관을 맺고 있다. 마오리 문화와 가치는 영화, 디자인, 관광, 교육 등 뉴질랜드 창조 경제의 핵심이 되어 왔으며, 이는 문화 유산이 혁신과 국제 협력의 원동력이 될 수 있음을 보여준다. 뉴질랜드의 사례에서 독특한 점은 지역 사회, 정부, 기업 간의 긴밀한 협력이다. 창의성은 단순히 상업 활동뿐만 아니라 문화, 교육, 외교 활동까지 아우른다.

 

베트남에도 비슷한 기회가 있다. 베트남의 문화적 다양성, 디지털 역량, 그리고 강력한 지역 사회 네트워크는 국가적으로 독특하면서도 세계적으로 연결된 창조 경제의 풍부한 기반이다. 지속적인 정책 지원과 교육에 대한 투자를 통해 베트남은 다른 나라에서 성공적으로 본 것처럼 창의성과 문화가 나란히 번성하는 모델을 구축할 수 있다.

 

- 다음 단계에서는 문화유산의 혁신, 창의성, 보존 및 진흥이라는 목표가 모두 설정된다. 혁신, 창의성, 보존 및 진흥을 어떻게 조화롭게 발전시킬 수 있을까?

 

혁신과 보존의 균형을 맞추려면 하향식 보존 모델에서 공동체 주도의 혁신으로 전환해야 한다. 베트남의 장인과 창작자들은 단순히 과거의 수호자가 아니라 미래의 공동 창조자이다. 지역 사회가 유산 프로젝트의 공동 연구자, 공동 창작자, 공동 소유자가 되도록 지원함으로써, 우리는 문화 전승이 활기차고 진정성을 유지하도록 보장한다. 디자인 교육과 디지털 스토리텔링을 통해 전통 기법을 재해석할 때, 유산은 잊혀지는 것이 아니라 시대와 함께 진화하는 회복력을 지니게 된다. 베트남의 강점은 역사 속에 뿌리내리고 미래를 바라보는 창의성이 넘치는 문화에 있다.

 

 

베트남의 회복, 창의성, 정신에 대한 투자

 

- AI, AR/VR, 블록체인과 같은 기술은 유산 복원 및 교육에 효과적인 도구로 강조된다. 이러한 도구들을 어떻게 활용하여 대규모로 이러한 목표를 달성할 수 있을까?

 

디지털 도구는 문화 지식을 기록, 교육 및 공유하는 방식을 변화시키고 있다. 3D 스캐닝과 AR/VR은 멸종 위기에 처한 공예 기술을 보존하고, 유적지를 재현하며, 학생과 방문객에게 몰입형 학습 경험을 제공할 수 있다. AI 지원 디자인은 전통 문양과 소재를 재현하는 데 도움이 되며, 블록체인은 지적 재산을 보호하고 디지털 출처를 인증한다.

 

베트남은 확장을 위해 국가 차원의 협력, 공동 디지털 아카이브 구축, 개방형 데이터베이스 구축, 그리고 대학, 박물관, 기업 간의 협력이 필요하다. 이러한 디지털 유산 인프라는 인간의 창의성을 대체하는 것이 아니라 증폭시켜 디지털 시대에 베트남 문화가 번영하도록 돕는다.

 

- 지속 가능한 유산 보존 및 개발을 위해서는 지역 사회의 역량 강화가 핵심 요소라고 강조하셨는데, 그 이유는 무엇인가?

 

공동체는 베트남 문화 정체성의 핵심이다. 공동체가 권한을 부여받고 소유권을 가질 때, 유산은 교육, 자부심, 그리고 생계를 위한 필수적인 자원이 된다. 권한 부여는 지식 "추출" 모델에서 이익을 공유하는 "협력" 모델로 전환하는 것을 의미한다. RMIT 베트남에서는 베트남 디자인 연구 스튜디오 프로젝트를 통해 장인, 학생, 디자이너가 함께 협력할 때 신뢰와 상호 존중을 바탕으로 혁신을 창출하는 모습을 확인했다. 이러한 접근 방식은 전통 공예를 보존하는 데 도움이 될 뿐만 아니라 사람과 장소 모두를 소중히 여기는 포용적인 지역 경제를 구축한다.

 

- 문화와 혁신을 연계한 창의적 경제 발전을 촉진하기 위한 방안을 제안해 주신다면, 무엇을 제안하겠는가?

 

저는 유산, 혁신, 그리고 지역 사회 역량 강화를 연결하는 문화창조경제를 위한 국가 프레임워크 개발을 제안한다. 이 프레임워크는 교육, 디지털 인프라, 그리고 소규모 기업 지원을 동일한 생태계에 통합할 수 있다.

 

베트남은 "유산 경제"와 "혁신 경제"를 연계함으로써 국가 정체성에 깊이 뿌리내린 글로벌 크리에이터 세대를 육성할 수 있다. 문화는 비용이 아니라 회복력, 창의성, 그리고 인간 정신에 대한 투자이며, 이는 베트남 발전 여정의 다음 장을 형성할 요소이다.